AT последно времеВсе по-често ръководствата за стил на интерфейса се използват в UX разработката. Както Джеф Готелф и Джош Сейдън пишат в книгата си Lean UX, корените на този феномен се крият в разработката на Agile и Lean методологии.

Ръководството за стил е набор от модули, който съдържа всички елементи от интерфейса на продукта, включително секции от код, които разработчиците използват по определен начин в рамките на даден проект. Обикновено тези модули включват стандартни компоненти на потребителския интерфейс: бутони, формуляри, менюта, модали и икони.

В допълнение, ръководството за стил е както продукт на UX екипа (обикновено създаван в сътрудничество с екипа за разработка), така и модулен инструмент, който целият екип използва за създаване на унифициран и гъвкав дизайн на продукта.

Тези ръководства обикновено се различават от библиотеките с шаблони, които се изграждат на дългосрочна основа с широк набор от дизайнерски идеи. За разлика от библиотеката, ръководството описва конкретни подробности за работа при определени условия. За съжаление тези две понятия често се бъркат, което създава известно объркване в общността.

Lightning Design System на Salesforce описва един елемент на интерфейса, основната група бутони, и дава пример за използването му, както и насоки как да го използвате и кога да го използвате. Алтернативен вариант— неактивна група бутони. Пример е случай от реална практика на приложение, представен в крайния продукт.д

Защо са необходими ръководства за стил

Целта на стиловото ръководство е да събере всички крайни елементи от интерфейса на продукта на едно място – модулна библиотека. Има две основни предимства за UX екипа: повишава ефективността на прототипните идеи и тяхното внедряване, а също така улеснява поддържането на последователност на визуалния стил. Дизайнерите и разработчиците са също толкова мързеливи, колкото и всички останали (по добър начин, т.е. те са склонни да пестят собствените си усилия и ресурси на компанията), така че ако вършат по-малко работа и в крайна сметка се справят по-добре, те предпочитат да направят това и не създавайте нещо от нулата, което ще разруши цялата визуална концепция.

С готово ръководство за стил, UX екипът прекарва забележимо по-малко време в създаване на висококачествени макети за всяка своя идея; напротив, компонентите на ръководството са по-добри от всяка скица, за да помогнат да се посочи мястото на този или онзи елемент в дизайна. Библиотеката също така е полезна за създаване на прототипи, позволявайки на UX професионалистите бързо да създават реалистични прототипи за тестване на използваемостта или демонстрация пред клиенти.

Знайте разликата

Може би вече сте запознати с два други вида ръководства за стил: редакционни бележки и бранд книги. Първите описват правилата за стил, граматика, пунктуация и други аспекти на работа с текстово съдържание, приложими в продукта; последните регулират използването на елементи на корпоративната идентичност, независимо дали става дума за лого, цветова схема и типография.

Насоките за преден план обикновено не се припокриват с редакционните насоки, а с правилата за използване на корпоративната идентичност - напротив: бранд книгите често включват описания на елементи на интерфейса, създадени с оглед на корпоративната идентичност.


Adobe Brandbook НЕ е ръководство за преден край. Но началните ръководства често включват много от елементите, които са общи за бранд книгите.

Най-важното нещо, което отличава стиловите ръководства за предния край от другите стилови ръководства, е, че те рядко са статични; по-често описанията на елементите на интерфейса са рамо до рамо с кодови фрагменти. Ръководствата за преден стил обикновено не се представят в PDF формат, а се представят интерактивно, като например чрез уеб страница. Най-често потребителят на ръководството може да взаимодейства с неговите компоненти и много екипи дори внедряват автоматични актуализации на продукта, когато се правят промени в ръководството. Този подход не е задължителен, но, разбира се, допринася за спазването на посочените стандарти.

В рамките на адаптивния дизайн ръководството за стил не само описва елементите на интерфейса, но също така определя как те се променят в зависимост от размера на екрана. Ето какво може да е особено полезно:

  1. Маркиращи мрежи, които описват как различните елементи се държат при различни условия.
  2. Разстоянието между общите елементи на различни видовеекрани.
  3. Указания за разположение на потребителския интерфейс (също полезни за поддържане на визуална последователност: например в мобилните приложения заглавката и навигационните елементи обикновено са в горната част и като посочите това, можете да избегнете нарушаване на установените правила).


Ръководството за стил на Google Material Design включва препоръки за работа с адаптивна мрежа и разположението на различни UI компоненти.

Контролен списък за насоки

Уверете се, че вашето ръководство има:

1. Съдържание, което категоризира компонентите на интерфейса.
2. Адаптивна мрежа или оформление, което описва разположението на елементите.
3. Цветова схема на продукта (в общ формат: HEX за уеб проект, UIColor за приложение за iOS и т.н.)
4. Стилове на шрифтове (например заглавия, основен текст, надписи под илюстрации), които описват използването на определени шрифтове, размер, тегло, кернинг, проследяване, разстояние, височина на реда и всички приложими контексти на използване.

В допълнение, описанието на всеки от елементите на интерфейса трябва да включва:

5. Контекст на приложение: кога трябва да се използва този елемент, а не подобен?
6. Кодови фрагменти, обикновено в падащо поле с акордеон.
7. Препоръки за използване на компонентите, включително разположение и разстояние.
8. Какво може и какво не може да се направи с този елемент.

За какво да пиша?

Ето основен списък с елементи на интерфейса, които обикновено се срещат в ръководствата за стил. Със сигурност не е изчерпателен, но включва повечето от най-популярните елементи.

1. Бутони.
2. Групи бутони.
3. Навигационни вериги.
4. Карти.
5. Маси.
6. Диалогови прозорци.
7. Решетки за съдържание, медии или снимки.
8. Вертикални списъци.
9. Навигационни менюта и подменюта.
10. Полета за настройка на дата / час.
11. Зареждащи ленти.
12. Знамена.
13. Превключватели.
14. Падащи менюта.
15. Плъзгачи.
16. Бутони ON/OFF.
17. Броячи.


Примерен брояч, използващ приложението Kayak за iOS като пример. Ако използвате този компонент във вашия продукт, не забравяйте да го включите в ръководството.

18. Полета на формуляр (включително опции с ограничение на знаците или указващи задължително попълване).
19. Раздели.
20. Ленти с инструменти.
21. Подсказки.
22. Модални прозорци с известия.
23. Икони.
24. Анимация.
25. Токени (например в полето за имейл адрес).


Примерен жетон от ръководството за материален дизайн. Обикновено те се използват в полето на получателите на писма, за да обозначат всеки от получателите поотделно и бързо да ги изтрият. Токените се използват и в полета за разширено търсене и тагове за метаданни

Започнете с този списък, като вземете само елементите, които са във вашия продукт (няма нужда да следвате списъка, като добавяте нови). Ако имате други елементи, не забравяйте да ги прегледате и в ръководството.

Разработката на уебсайтове става все по-голяма сложна работакоето често се извършва от повече от един човек. Важно е да се уверите, че дизайнът е оптимизиран за постигане на бизнес цели и е в състояние да създава добър опитза потребители.

Един от начините да се уверите, че целият сайт е направен в един и същи стил, е да създадете стилово ръководство или стилово ръководство.

Удобно е да имате стилово ръководство, за да поддържате всички страници на сайта в един и същи стил. Също така помага да се гарантира, че бъдещите разработки, които други хора могат да произвеждат, ще бъдат в съответствие със стила на марката и ще се възприемат като част от нея.

3. Цветова палитра

Начинът, по който хората възприемат цветовете и свързват нюансите с марките, е невероятен. Помислете за Coca-Cola. Мисля, че сега виждаш червено.

Започнете, като зададете основните цветове, които ще доминират в дизайна на сайта. Тези цветове не трябва да са повече от три. В някои случаи обаче ще ви е необходим основен, вторичен и третичен цвят. Уверете се, че сте ги дефинирали. Също така включете неутрални цветове като бяло, сиво и черно във вашето ръководство за стил.

4. Глас

Пример: Проучихте марка, преди да създадете ръководство за стил, и открихте, че е млада и модерна. След това можете да дадете на марката "глас". Например, вместо "Грешка 404" можете да напишете "О, човече, ти счупи всичко. 404 грешка." Ако марката се представя по-официално, не трябва да го правите.

Не забравяйте, че красотата е в детайлите.

5. Икони

Иконите съществуват от хиляди години. Те са по-стари от текста и думите. Използвайте икони в дизайните си, защото те помагат на потребителите да разберат какво се случва, когато кликнат върху елемент.

Изборът на правилните икони ще им помогне повече от цветова палитра или графика. Когато използвате икони, не забравяйте да мислите за целевата аудитория, религията и историята (колкото и смешно да звучи), за да избегнете недоразумения и недоразумения.

Има още нещо, което трябва да споменем: помислете за марката и нейните ценности. На сайт на голяма банка не трябва да използвате ръчно рисувани икони.

7. Форми

Формулярите са това, което прави сайт или уеб приложение интерактивно и динамично; потребителят може да въвежда данни и вие можете да ги управлявате.

Уверете се, че сте дефинирали йерархия и сте включили всички състояния на формуляри във вашето ръководство за стил - активен формуляр, формуляр при задържане, при грешка, при предупреждение и при успешно изпращане (включително неща като твърде кратка парола, грешен имейл адрес или прости съобщения ) относно изпращането - например "съобщението беше изпратено").

8. Копчета

Бутоните са смесица от цветова палитра, форми и глас. Надграждайте частите от ръководството за стил, които сте създали по-рано, за да създадете солидно изглеждащи и функционални бутони. Не забравяйте да покажете как ще изглеждат в различни състояния (задържане на мишката, щракване и т.н.).

9. Разстояние

Какво прави разстоянието в ръководството за стил? Всъщност е много важно да се спомене разстоянието в ръководството за стил. Може да се изрази под формата на мрежа, използвана за създаване на оформлението; това може да бъде разстоянието между заглавия, бутони, картини, формуляри и други елементи.

Задаването на правилното разстояние е важно, защото дава на елементите повече въздух и прави работата ви да изглежда по-структурирана и професионална.

10. Правете/не правете

Последен, но много важен момент: не забравяйте раздела „направете/не правете" (DOs/DON"Ts). Той е донякъде подобен на ЧЗВ. Трябва да описва клопките при използването на стила и да описва как можете и как да не го използваме.

    8 не, ще трябва да кажете на интериорен дизайнер

    Дизайнерите имат много начини да спечелят повече пари от вашия интериор и да го направят красив за своите публикации, а не за вас. Но това не означава, че нямате нужда от дизайнер. Това означава, че трябва да знаете кога да кажете „не“.

    4 страхотни нови технологии, които ще разбият пазара

    Днес ще ви разкажем за четири шикозни новости за дома от един известна маркакоито са способни да направят малка революция. Въпреки че говорим за "умни" прахосмукачки, прозрачни хладилници, двойни перални машинии красиви домашни роботи

    10 най-големи растения за интериора: къде да поставите, как да се грижите

    Не харесвате интериора на къщата, но нямате средства да я преправите? Сух въздух в апартамента? Често ли се чувствате тъжни без видима причина? Всички тези и някои други проблеми могат да бъдат решени с помощта на обикновени саксийни цветя. Или не съвсем обикновени

    Луксозен интериор в стил арт деко, дори с позлатена клетка за папагал

    Искате ли да видите как стилът на американската аристокрация намира своето въплъщение в московски апартамент? Струва ни се, че холивудските звезди ще завидят на този интериор.

    Как да съхранявате тигани по оригинален начин: 25 невероятни идеи

    В кухнята никога няма твърде много системи за съхранение, всяка домакиня ще потвърди това. Винаги е особено тясно в допълнителните шкафове в малките кухни. Днес разглеждаме други спестяващи място възможности за съхранение на тигани и тенджери.

    Модерен двустаен апартамент с тухлени стени и черна ВиК за мъж

    Не всички мъжки апартаменти трябва да са тъмни. Бруталността може и да е в пастелни цветове с ярки акценти и този проект е „живо“ доказателство за това.

    Дизайн на баня: 5 луксозни опции

    Уморени ли сте от душове? Мечтаете за истинска баня? В днешната статия - снимки на бани, които ще ви вдъхновят да промените! А също и чудесно решение, как да поставите вана дори в малка стая

    Как да увеличите метража на апартамент по време на ремонт: стилен проект от Киев

    Не сте сигурни, че сте готови за цветен интериор, но не знаете как да направите бежов апартамент интересен? Разгледайте този проект и се уверете, че интериорът в сиво-бежови тонове може и трябва да бъде стилен, уютен и много красив.

Статията е посветена дизайн на хола. Когато става въпрос за декориране на дома ви, обикновено искате да го направите възможно най-удобен и привлекателен. Струва си да се отбележи, че има много опции за интериора на всекидневните. Ето защо правилното решениесамо вие можете да намерите. В крайна сметка можете да вземете като проба снимка на дизайна на холаили можете да проектирате свой собствен.

Тук възниква въпросът за вашето въображение и желания. Основното нещо е да знаете параметрите. В края на краищата можете да оживите всякакви идеи, които са възникнали. У дома положителна странав това, че няма функционални изисквания, както при други стаи, например спални. Ако има желание да декорирате стая в някакъв един стил, тогава задачата е опростена. Но някои предпочитат да разделят хола на отделни зони. Тоест всяка част от стаята ще изпълнява определена цел. В такава стая за всеки обитател на къщата има уединено място, където няма да бъде безпокоен.

Модерен дизайн на всекидневни - съвети от майсторите

Къщата не е напразно в сравнение с гнездото. В него се събира цялото семейство от няколко поколения, изпълвайки жилището с образи и вътрешния свят на живеещите в него. Създадена със собствените си ръце, къщата е наследена и следователно дизайнът на къщата със собствените си ръце трябва да бъде добре обмислен.

Оформлението на жилището трябва да съответства на стила на живеещите в него хора и в същото време да е в хармония с естествената среда. Тази комбинация трябва да бъде отразена в архитектурата на самата къща, ориентацията на нейната фасада и добре обмисленото оформление. Тоест, когато полагате къща, трябва да приемете каква гледка ще се отвори от верандата, от верандата, от прозорците.

Желателно е терасите, верандите и балконите да са ориентирани към най-живописните ъгли на обекта.
Стаите в къщата трябва да бъдат планирани така, че взаимодействието между тях да е възможно най-удобно. На входа трябва да се срещнат антре и антре със стълбище към горните етажи.
Трябва да се обособи обща част: хол, кухня и трапезария и самостоятелни стаи. Входът към хола е най-добре направен от коридора.

Желателно е дизайнът Виларъчна изработка в същия стил. Ако предпочитате дърво, можете да изберете селски стил, барок или рококо. Държавата може да пресъздаде руски или скандинавски, или може би канадски традиции. Интериорна декорацияможе да бъде обшивка от дървени трупи или дъски, подчертано груба или по-елегантна. Руският стил се характеризира със стенописи и плочки Хохлома. За рококо - просто дървени конструкциии специални оцветители, за бароково златно и синьо покритие.


Ако стъклото и металът ви харесват повече, тогава интериорът на къщата може да се запази класически стилили технологичен хай-тек. В класицизма стъклото е в рамка от дърво, а в хай-тек - от метал.
Ако предпочитате каменни интериори, къщата може да бъде в гръцки, римски или египетски стил. Първият предполага груба мазилка от глинени нюанси, вторият и третият са пълни с каменен декор: бюстове, фигурки.


Интересни са ориенталски и африкански етнически стилове, базирани на сложно тъкане. Използват се рогозки, мебели от ратан, екзотичен декор.

Цветът е най-важното в създаването на домашен стил. Те могат да украсят или безнадеждно да развалят най-скъпото покритие.


вдигане цветова схемакогато изпълнявате домашен дизайн със собствените си ръце, трябва да запомните разделението на цветовете на студени (нюанси на зелено и синьо) и топли (нюанси на червено и жълто). Студените цветове са най-добре избрани за южни и източни стаи, наводнени от слънчева светлина. Топло - за северни и западни стаи.
Струва си да се обърне внимание психологическо въздействиецветове, като ги избирате за помещения със специфични функции. Така че спалнята трябва да има най-релаксираща гама: розово, кремаво, бежово, прасковено, нежно лилаво, топло теракота. Тези цветове могат да бъдат изящно подчертани от декор и мебели в дървесно-тревни нюанси.
По-добре е детската стая да се раздели на зони с цветя. В спокойните, за да издържат място за почивка и учене, в светлите - зона за игра.


Офисът е най-добре декориран в кафяво и зелено, които помагат да се съсредоточите и да добавите малко ободряващо жълто.
Най-ярката и най-празнична в къщата може да бъде всекидневната. Може да има всякакъв цвят, включително жълти или оранжеви тонове.

Правила за цветова хармония

За да не се съмнявате дали стаята е твърде монотонна или, обратно, дали има много различни избрани цветове, трябва ясно да се следва едно правило. В интериора трябва да има не повече от три основни цвята и няколко от техните нюанси. Например жълто (стени) и синьо (мебели) могат да бъдат основните. Останалите елементи ще бъдат светли или по-ярки нюанси на тези цветове: гореща жълта ваза, сини завеси и възглавници на дивана.
Най-малките предмети трябва да са най-ярки. Като правило това е декор: вази, фигурки, килими, възглавници. След това дизайн Виласъс собствените си ръце ще изглежда елегантно.
Най-лесно се решава цветен дизайнстаи, „започвайки“ от красиво нещо, което вече е в къщата. Например в хола ще бъде скъп килим. Трябва да намерите преобладаващия цвят в него и да го използвате като основа за целия интериор, повтаряйки го в цвета на стените. Вторият най-важен цвят на килима се повтаря най-добре в цвета на завесите и мебелите. Малките декоративни предмети трябва да бъдат подчертани с ярки нюанси на третия цвят.

Всекидневната се отличава от изложбената зала с различни малки неща. Те му придават характер и уникален образ. Това са картини и снимки, огледала и свежи цветя, аквариуми, камина, алпийски пързалки, графити и др.


Въпреки това, когато сами декорирате интериора, винаги има опасност да прекалите с броя на тези елементи и да превърнете къщата в музей. За да избегнете това, по-добре е да използвате правилото за един поглед. Тоест на входа погледът трябва незабавно да падне само върху едно парче декор, а не да бърза от един предмет към друг.
В този случай всяка повърхност трябва да бъде украсена. Например таванът – с полилей или рисувани облаци, подът – с килим, стените – с графики или драперии, прозорецът – с цветя или пердета.
Не забравяйте, че източниците на светлина са отличен елемент на декор. В различни части на стаята можете да поставите различни лампи, аплици, свещници или светещи стелажи и те идеално ще заменят вазите и ще украсят големи повърхности.

Ако намерите грешка, моля, маркирайте част от текста и щракнете Ctrl+Enter.