Киевчани се гордеят с Музея на народната архитектура Пирогово, лвовчани се гордеят с Шевченковото сено. И там, и там се виждат стари украински колиби с изрисувани стени и бродирани кърпи. Вярно е, че всички това са музеи под открито небе, но полското село Залипие е уникално с това боядисани къщине са запазени тук като експонати. Жителите на селото продължават дългогодишна традиция, щедро украсявайки къщи и стопански постройки.


Жените започват да украсяват домовете си в края на 19-ти и началото на 20-ти век. Орнаментът на Zalipsky привлича историци на изкуството, самоуки художници прилагат ярки флорални шарки по стените на къщите, вратите, капаците и дори покрива. Всичко Zalipye е непрекъснат бунт от цветове.


Не е известно как точно се е родила традицията за декориране на къщи. Има версия, че първоначално жените са се опитвали да боядисат петна от сажди по стените. Самата избелена печка също беше украсена. Пепел, глина, вар, тухли - от тези непретенциозни материали са направени бои, боядисани са главно цветя.


Сега рисунките са придобили изключително декоративна стойност, тъй като вече не можете да намерите петна от сажди в кухнята на съвременна домакиня. Рисунките на майсторките на Zalipa станаха по-сложни и изтънчени. Те украсяват не само къщи, но и плевни, кучешки къщи, кладенци, стигат дори до моста през местната река.


В старите времена самите художници правеха четки, като често използваха кравешка коса за това. По правило чертежите по къщите се актуализираха веднъж годишно за празника на Тялото и Кръвта Христови.


От 1948 г. в Залипие се провежда ежегодният празник „Малеванова къща”. Местните художници се състезават в уменията си, като правило майсторките успяват да създават все повече и повече цветни аранжировки, както и да завършват тези, които са създадени през предишни години.


Говорейки за тази дългогодишна традиция, не може да не се спомене името на Фелиция Цурилова, живяла тук в началото на 20 век. Тя допринесе огромен принос за развитието на рисунката на Залипа и в къщата-музей все още се съхраняват кувертюри, възглавници и покривки за мебели, боядисани с цветя.


Въпреки факта, че Залипие е истински музей на открито, това място все още е ново за туристите. Може би това е за най-доброто, тъй като тук все още се пази атмосферата на селския мир и спокойствие.

Направи си сам боядисване на стените на къщата в славянските традиции. Стъпка по стъпка инструкции със снимка

Майсторски клас по боядисване на стените на къщата в славянските традиции (част 1)

Автор: Наталия Александровна Ермакова, преподавател, общински бюджет образователна институция допълнително образованиедеца "Детско художествено училище на името на А. А. Болшаков", град Велики Луки, област Псков.
Описание:материалът може да бъде полезен за всички, които обичат творчеството, може да се използва в семейния кръг за декорация на дома, крайградска зона, деца 10-12 години и техните родители, възпитатели предучилищни институцииза декориране на групови стаи.
Предназначение:работа ще служи като отличен дизайн на жилищно пространство, създавайте добро настроениеи добра атмосфера на всеки дом.
Цел:декоративен дизайн на стените на къщата в славянската традиция
задачи:
- продължават да запознават децата със славянските традиции: дизайна на архитрави, тяхната роля и значение;
- да научи да рисува декоративна композиция "рисувана кула";
- развиват внимание, пространствено мислене, техника на работа с четка;
- да култивират интерес към творчеството и декорирането на жилищно пространство със собствените си ръце, славянската култура и традиции.

Дантела, дантела, дървена дантела,
Изчезваш пред очите ми.
Изчезни завинаги, остави, стопи се,
Остани развалините, у дома, като в сълзи.
Хората се разхождат из древния дървен град,
Ходят като слепци, без да вдигат глави.
Дървена дантела ги вика: Вижте!
Тръгваме си завинаги, сбогуваме се!
Ние горим, разпадаме се, те ни убиват,
Съборени заедно с къщи, измъчени, смачкани!
Сто години сме разбити, разбити, разбити...
Те не искат да спестяват, сякаш бързат.
Къща с изящни резби ще бъде заменена с тухлена
Грозен римейк с крива усмивка,
И пак ще минат по навик
Хора със сърце без памет, с празна душа.
Не помним имената на нашите дядовци и прадядовци,
Че са строили къщите си не за една година – за векове!
Украсени с дърворезби, така че внуци и правнуци
Живее по-добре, по-щастливо, със сигурност.
Разхождаме се в собствения си град, странни гости,
Безразлични роботи, пред воал.
И счупени кости лежат зад оградите
Дървени съкровища. И страната ни.
(Автор Мирошникова Ирина)
Здравейте скъпи гости! Много ме трогнаха тези възхитителни редове, толкова много тъга, възхищение и любов към Родината има в тях! Архитрави, изглежда толкова малко нещо в нашето културно наследство, но ако се задълбочите в тяхното изследване, това е огромен исторически източник, дървени писания, оставени ни от нашите предци.


Съвременният живот, неговият бит и архитектура, ако може така да се нарече бетонни и тухлени кутии, бяха изтласкани и практически унищожени - това е голямо културно наследство. Сянката на отминали години, изкривената история, устройството на Вселената и вярата на нашите славни предци. Но и сега в Русия са останали много дървени къщи, строят се нови, впечатляващи със своите дантелени шарки по прозорците. Може би съм твърде мечтателен и сантиментален, но наистина искам да върна нашите градове и села към предишната им красота, вкуса на руския национален стил, традициите на нашите прадядовци. Именно към тази тема е моята нова работа. Това е само малка искра, прилив на душата, но без искра пламъкът не пламва.
(Художник Всеволод Иванов)


Изминаха повече от хиляда години от времето, когато Русия беше покръстена с „огън и меч“, но ехото на родната вяра на славяните остана в издълбаните букви, в дантелените шарки на руската колиба и архитравите на прозорците. Те съдържат самата символика, тайното значение, дошло до нас от нашите предци, и освен това чудната красота, която ни кара да се възхищаваме дълго на човешките дела.
Всеки знак или прорез, оставен на дървото, носеше собствено значение, постепенно се превръщайки в специален знак-амулет от зли духове. В основата на цялата символика на дърворезбата са най-важните славянски божества на нашите предци - Богът на небето Сварог и Богът на слънцето Дажбог.
(Художник Виктор Королков)


И тъй като според славянска митология, Дажбог е син на Сварог, тогава в декорацията на прозорците символите на небето, като правило, се поставят над слънцето (полу-слънце), сякаш го покриват отгоре. Същият принцип на декорация е използван за покрива (отгоре) на къщата. Горният контур на фронтонния фронтон на славянската къща беше небосклонът, по който слънцето изминава ежедневния си път от долния ляв край на покрива до фронтона на покрива, до неговия „хребет“ и по-нататък надолу към долния десен край на покрива.
Образът на конете привлича вниманието, с тяхна помощ се изразяват различни символични значения. В народните вярвания слънцето се движи по небето от златен кон, впрегнат в златна колесница, и затова изображенията на конете са пряко свързани със слънцето, смятат се за символ на светлина, гръм, светкавици, вятър и вода. По правило конете са насочени в различни посоки от слънцето и символизират движението от миналото към бъдещето, те подчертават неразривната връзка между старото и новото, смъртта и прераждането, непрекъснатата цикличност на явленията в природата, в съответствие с вярванията на славяните.
На архитравите има и реалистични изображения на птици (патици и лебеди), напротив, те са били разположени в долната част, защото са отнесли слънцето по залез.
(Художник Андрей Клименко)


Светът на нашите славни предци се състоеше от четири части: земята, две небеса и подземно-водната зона, именно този световен ред беше отразен в дървените шарки, тяхната композиционна конструкция.
Четирите компонента на корпуса - страничен, горен и долен - символизираха четирите сезона и четирите кардинални точки. Следователно всеки модел, вплетен в орнамента на корпуса, имаше строго определено място. Някои символи бяха пряк призив към боговете или силите на природата, други бяха в състояние да изтрият границата между световете, трети служеха като амулети, които отблъскват тъмните сили, всички модели на платформите носеха магическа сила.
(Художник Виктор Королков)


Магическата защитна система осигуряваше образа не само на слънцето и пътя му през небето, но и на самото небе като резервоар от дъждовна вода, необходима за растежа на всички живи същества. Горната част на архитравите е небето, състоящо се от две нива:
1. „Небето” (горното небе), в разбирането на нашите предци, той държеше „небесната бездна” някъде в недостъпна височина над въздушното пространство на обикновеното небе. Това раздвоение на небето е отразено в руския език в думите „небеса” (единствено число) и „небеса” (множествено число). Твърдът най-често се изобразявал под формата на двускатен покрив;
2. „Небесна бездна” (запаси от вода в небето), съхранявана на нивото на „горното небе”, разположено над „средното небе”, по което се движат Луната и Слънцето. Силен дъжд, порой се определяше с фразата: „небесните бездни се отвориха”, тоест небесната вода се отвори, получи свобода и се втурна надолу към земята. Изобразява се като вълнообразни линии или отчетливи полукръгове и може да се „оттича“ по ръбовете на прозореца, изобразява се като капчици.


Славяните са си представяли дъждовните потоци като струя от мляко от Богинята-майка, поради което вълнообразните линии или полукръгове символизирали гърдите на богинята на плодородието, подхранваща земята, образувайки също вълнообразен модел в тяхното повторение.
Най-важното събитие в живота на нашите предци беше раждането, а майката също беше една от основните фигури в украсата на платформите. Фигурката с разперени ръце и крака - "Берегиня-Рожаница", даваща живот, олицетворяваща женското начало, понякога е дефинирана много ясно, а понякога е толкова силно изкривена, че изглежда като удивително преплитане на цветя и змии. Но във всеки случай може да се разпознае - централната симетрия на фигурата, главата, изпънати ръце и крака.
Берегиня Рожаница е богинята Лада, съпругата на Сварог, богинята на любовта, красотата, семейното щастие, покровителка на брака, пазителка на огнището, майка, покровителка на младоженците и децата, радостта на възрастните хора.
(Художник Виктор Королков)


Но основният и централен знак в горната част на украсата на архитравите беше Слънцето, най-почитаното божество сред славяните. В шарките той е представен като соларен знак, стилизирано символично въплъщение на слънцето, и се възприема като израз на мощна сила, енергия и излъчване на живот, който носи топлина. AT съветско времетой е заменен от цвете или петолъчна звезда.
Също така слънцето беше изобразено на архитравите като малък полудиск с лъчи и като равностранен кръст, т. нар. „око от небето“ (по правило в горната част на архитравите. Наклонен кръст е символ на слънцето и огъня (земен огън), преминаващ в далечна примитивност, думата "около" означава "кръг", пространството около нас. Кръстът, затворен в кръг, обозначаваше хармонията на огъня: небесен и земен.
Слънчевият кръг е изобразен в различни видовеможете да намерите изгрев и залез. Всички знаци, свързани с хода на слънцето, с неговото положение в небето, се наричат ​​слънчеви и се считат за много силни, мъжки знаци.
Слънчевите знаци символизират богатство, радост и късмет. В древни времена предметите, украсени със символи на слънцето, са имали особено магическа сила. Те защитаваха собственика от болести, нещастия, злото око, защитаваха не само отделни хора, но и цялото семейство от нещастие.


Символиката на гръмотевицата беше поставена до слънчевите символи, която трябваше да предпази къщата от мълнии. Символът на гръмотевицата беше кръг, разделен на 6 равни сектора (шест- или осемлъчева звезда). Славяните наричали този символ знак на Перун, гръмотевично колело или коловрат. Този знак е символ на смелост, доблест и магически знак на руската армия. Понякога този знак означаваше смяната на деня и нощта.
Също така за изобразяване на слънцето е използван ромб. Може да се постави във всяка част на корпуса, а понякога и отгоре, и отдясно, и отляво, и дори отдолу. В тази комбинация символът обозначава смяната на сезоните и деня и нощта.


Страничните части на архитравите са наречени от майсторите на дърворезбата „кърпи“, тук е имало растителен и животински орнамент, символизиращ средния свят, в който живеят животни, хора и растения.
Самата земя, която дава реколта на човек, не беше пренебрегната - долната част на архитравите символизираше земната твърд. Диаманти и кръгове с точки вътре, пресичащи се двойни ивици - всичко това е изображение на земята, изорано и засято поле. Много често те са били разположени в непосредствена близост до символа на слънцето, обозначавайки единството на небесното и земното, изрично и символизирано майката на сиренето земя-богиня Макош.
Жените от древността се научиха да бъдат Макош в семейството си. Макош е жената, която знае как да работи на полето, в градината, в градината, в гората, познава лечебни билки, знае как да отглежда и правилно възпитава децата.
Тук е изобразена и подземната част на света, течението на подземните води. В края на краищата речната вода е напълно различна, за разлика от дъждовната вода, тя по същество идва просто от земята, от извори, извори. А изворът винаги се е смятал за свещено място.
В допълнение към тези основни знаци, славянските символи включват изображението на дъга, фигури на богиня на върха на сграда, реалистични изображения на животни, змии, гущери, различни флорални орнаменти, подкови и много други. И всяко изображение, всеки детайл от дървена дантела има свое собствено значение, защитно значение, скрито послание към потомството.( )
Художник Виктор Королков)


Добре дошли скъпи приятели и гости на майсторски клас по стенна живопис в славянската традиция!
Преди започване на боядисването беше необходима малка предварителна работа. Къщата е много стара, приживе си спомням само един ремонт, така че гледката от къщата е ужасна. Цялата мазилка, която е поръсена и натрошена, трябваше да се отбие с чук и да се постави в ред с помощта на циментов разтвор. И как се работи с цимент можете да видите


Реших да украся основата под зидарията. Цялата работа се извършва ръчно, без мистрия, сякаш печем прагове от мокър пясък като дете, след което залепваме получената буца към намокрена стена. И тогава идва въпросът с рисуването.


Материали и инструменти:
- боя на водна основа, устойчива на влага, бяла, за външна употреба (4 килограма)
-цветове в различни цветове (зелено, бежово, оранжево, червено), гвашът е доста подходящ вместо него
-гваш
- обикновен молив
-четки
- плат
- банка за вода
- стълба
- акрилен лак
- шаблони
- шаблонна хартия
-ножици


Тъй като мащабът на картината е много голям, имаме нужда от шаблони. Правим ги с помощта на симетричен чертеж и изрязване с ножици.
Адът на рая.



Странични стълбове.


Брегова линия и вода.


Коне.



слънце.


Лебед.


Флорален орнамент.

Напредък на майсторския клас:

Започваме с боядисване на стените с основния тон. За да направите това, смесете около 2 литра бяла боя на водна основа с бежова цветова схема и нанесете цвят върху стените с голяма четка.



След това направете зелен цвят и боядисайте зоната на прозореца. Създаваме силует от ленти.


Начертаваме силует на горната част на лентите. В средата поставяме конете, а отстрани ще има орнамент "брегова линия". Първо, нарисувайте скица на картината с обикновен молив.


На самия връх на къщата рисуваме орнамент "небесни бездни" и ги украсяваме със синьо.


С помощта на импровизирани стълбове очертаваме границите на композицията.


В долната част на стълбовете рисуваме силуетите на парапета с орнамента "вода".



Връщаме се към горната част на композицията. В тъмно синьо рисуваме звезди с шест лъча "гръмотевици". И кант по долния ръб на орнамента.



Смесваме бяла боя с оранжева цветова схема, продължаваме дизайна на лентите с този цвят.


Ние украсяваме стълбовете с тъмносин цвят от двете страни на композицията. Отстрани на прозорците рисуваме силуети на полуслънце.


Свързваме прозорците отдолу със същото полуслънце.


Начертаваме централното слънце под формата на кръг под двойка коне.

Петата лекция от поредицата „Генеалогия на руската дървена архитектура във фотографиите: от Лазаревската църква до руския сецесион“ е със заглавие „Рисани къщи на руския север“.

Традицията да се украсява жилище с картина датира от древни времена. Запазени са рисунки на първобитни хора по стените на пещери, удивителни живописни истории за живота на богове и смъртни в египетските пирамиди и върху стенописи в средиземноморските страни. Въпреки това, в нашата северна горска мощ, рязко континенталният климат и изразената сезонност диктуват техните собствени условия на живот. Селските къщи в Русия са се отоплявали в черно в продължение на много векове и няма информация за тяхното боядисване до средата на 19 век.

По това време се появяват къщи, отоплени в бяло. Селяните, които се занимаваха с дейности на открито, завръщайки се у дома, се опитаха да внесат елементи от градската архитектура във външния вид на домовете си. Таваните стават все по-високи, прозорците са по-големи, отвесните покриви са по-широки. Въпреки това, за разлика от жителите на града, селото е по-консервативно и остава верен пазител на народните традиции. Красотата на околния свят, останки от езически легенди и вярвания, образи Християнски райтясно преплетени в представата на селяните за красивото и мощно разлято по стените на по-красивите къщи - както отвън, така и отвътре.

Те изрисуваха най-защитените от слънцето и лошото време места на фронтона - пространството около капандурата и оплетката на покривната надстройка. В същото време прозорците на капандурите придобиха най-сложната форма, те бяха украсени с причудливи балкони с богати картини. Мотивите на картината са традиционни: всякакви цветя и билки, саксии, звезди, птици, митологични животни, които имат ангелски или демоничен вид... Особено интересни са образите на лъвове, които художници, които никога не са ги виждали изобразявани като кучета или котки, след което ги даряват с човешки лица.

Така се появява нов външен занаят на майстори на живописта, които обикновено се наричат ​​не художници, а художници и се подписват. Този ярък занаят съществуваше много кратко време - след революцията украсата на къщите стана непотърсена. Уникална галерия от прекрасни изображения на открито все още е жива. Чао...

Относно лектора

Александър ЛискинЗавършва Факултета по журналистика на Московския държавен университет. Работил е в агенция „Новости“, издателство „Планета“, списание „Россия“ на администрацията на президента на Руската федерация и правителството на Руската федерация и други издания и организации. В началото на 90-те той е поканен да си сътрудничи с британската информационна агенция Camera Press и да стане член на Кралското фотографско дружество на Великобритания.

Има редица от най-високите награди от международни професионални фотоконкурси - златен медал и Златното око на World Press Photo, златен медал на Inter Press Photo, награда от Международния фотоконкурс на ЮНЕСКО за околен святи други награди. Автор на редица собствени мащабни проекти. Създател на авторската фотобанка Phorus. Фотограф на Международния фонд за хуманно отношение към животните (IFAW).

А. Лискин е член на Съюза на фотографите на СССР, член на Съюза на журналистите на СССР и Русия, член на Руското географско дружество, преподавател в IPLF (Институт за професионална и любителска фотография).

За посещение на лекционната зала задължително предварително влизане . Можете да се регистрирате по някой от следните начини (Регистрирайте се ВЕДНЪЖ, няма нужда от дублиране!):

1) Регистрация на страницата за обяви (посочете фамилията и собственото име).

В тази статия бих искал да отговоря на въпроса на тези, които правят първите си стъпки изящни изкуства- как да нарисувате къща.

Децата обичат да рисуват у дома. Големи и малки, с покрив, прозорци, врати и дори без тях, и винаги приказни къщи с най-разнообразни форми.

Как да нарисувате къща с молив на етапи за начинаещи и деца?

Започваме първите умения с най-простата къща.
За да направим къщата равномерна, ще рисуваме с линийка.

Така че нека започваме.

  • Начертайте върху празен лист хартия правоъгълник
  • Разделяме го наполовина, както е показано на фигурата.
Започвайки от основите
  • Ние правим страни на покриваот горната част на фигурата, като ги накланяте леко
  • Точно под получения правоъгълник нарисувайте декоративна линия, свържете го към покрива
  • За да добавите обем, рисувайте дублирани линии, като леко се отдръпва от стените и пода вътре в долния квадрат


Оформяме покрива
  • Гумичка Изтрий допълнителни линии
  • Внимателно рисуваме отвори за прозорци и врати
  • Дублирайте формата на отворите за прозорци и врати с вътрешна линия


Преминаваме към прозорците и вратите
  • Добавяне решетка на прозореца
  • Рисуване върху покрива таванско помещение


Добавяне на допълнителни елементи
  • Оживете тавана с прозорец
  • Придава естествен вид на покрива паралелни линиипод формата на дъски
  • Къщата е готова


Сградата е готова

Ако желаете да продължите, украсете къщата.

  • Добавяне към покрива керемиди

За това:

  1. Разделяме къщата наполовина, начертаваме хоризонтална линия в долната част на покрива
  2. Рисуваме от лявата страна, като правим наклон с щрих надясно, след това отдясно, образувайки линии с наклон наляво.
    И така, докато запълним целия покрив.
  3. В същото време поставяме всеки ред от следващия ред в средата на всеки правоъгълник от предишния ред.
  4. Не забравяйте да направите наклони на линията обратната страна, докато се движите настрани.
  • Освен това украсяваме сградата модели


Придаваме оригиналност на фасадата
  • Украсете с дързък молив остри линии


последни щрихи
  • Оцветяванекъща


Красива чифла е готова

Видео: Как да нарисувате къща? Урок по рисуване за деца от 3 години

Как да нарисувате котешка къща за дете?

Предимството на приказните къщички е, че имат няма строга форма.
Те изглеждат весели, ярки и необичайни. Те могат да бъдат криви, кръгли, с крака и муцуна, а понякога и ядосани или уморени.

Когато започнете да учите дете да рисува приказна къща, трябва да погледнете Снимкикъм любимата си история. Това ще помогне на детето да вземе решение каква къщатой иска да рисува.

Основният мотив на приказката "Къщата на котката" огън.
Затова най-често децата рисуват къща в пожар.



Мотивът на огъня в приказката

Къщата на котката гори

Рисуваме къщата на котката

Може да се използва книжка за оцветяванеда изобразявам оригинална къща с боядисани капаци и дърворезби.



Красива приказна котешка къща

Как да нарисуваме зимна къща?

  • Подготвяме прости и цветни моливи за работа
  • Започваме чертежа с два правоъгълника, образуващи фасада и стена.
  • Добавете покрив: начертайте триъгълник отстрани на фасадата, правоъгълник над стената
  • „Прережете“ прозорците и вратата с молив


Скициране на основните детайли
  • Начертаваме успоредни линии по цялата основа, в края на които правим кръгове - нашата къща се състои от трупи
  • Ние украсяваме покрива с тръба
  • Оживяваме прозорците с допълнителни детайли


Ние украсяваме прозорци, врати, трупи
  • Придаваме естественост на трупите с красиви щрихи
  • Подреждаме предната част на покрива


Акцентни щрихи и линии на трупи и таванско помещение
  • Нашата къща трябва да бъде зимата.
    За тази цел го увиваме сняг: на покрива, врата, тръба, прозорци, по протежение на основата


Снежна карта
  • Доведете го до съвършенство с цветни моливи


снежна хижа

Как да нарисувате триизмерна къща?

Започваме изграждането на жилищен обект на хартия с общ чертежу дома и едва след това го попълваме с останалите детайли.
Можете да нарисувате къща по различни начини, например с покрив от шисти, шарени капаци, тухлен комин. Добавяме тези детайли по наша преценка, но всяка сграда трябва да има покрив, фундамент, стени, врата и прозорци.

  • Започваме да създаваме план, като начертаем правоъгълник
  • След това го разделяме с линия в хола и коридора.
  • В този урок нашата задача е да се научим как да нарисуваме къща в проекция.
  • В центъра на лявата страна маркирайте горната точка за покрива
  • Изчертаваме 2 линии от него, образувайки триъгълен покрив
  • От ръба на дясната лента, в десния правоъгълник оформяме хоризонтална лента, която я разделя на стена и таван. В него очертаваме вратата
  • Добавяне на прозорци към хола
  • Отделете основата в долната част на снимката
  • Начертаваме формата на покрива с допълнителни линии


Строителен план
  • Оформяме проекцията на покрива от двете страни, с малък наклон
  • Дублирайте втория ред на прозореца, вратата и основата
  • В горната дясна част добавяме комин, под формата на два свързани правоъгълника с различни размери
  • Правим линия под триъгълния покрив, като по този начин го свързваме със стената


Добавяне на основните контури на детайлите
  • На покрива на фасадата рисуваме успоредни линии, за да симулираме изложените матрици
  • Добавяне на дялове към windows
  • Вратата е разделена с линия на две половини
  • Начертайте праг в долната част на входа
  • Тухлената основа и тръбата са изобразени с помощта на клетка
  • Ние украсяваме покрива с керемиди, използвайки горната техника.


Оживяване с допълнителни елементи
  • Остава само да боядисате къщата по ваша преценка
  • Обемната къща е готова


Направете къщата цветна

Как да нарисувате многоетажна сграда за дете?

  • На първо място, за изображението на къща с няколко етажа, трябва да определите нейните параметри:
  1. Височина
  2. брой етажи
  3. Брой прозорци и врати
  • След това правим общи очертания на формата на фасадата
  • Отбелязваме височината, дължината на сградата
  • Поставяне на прозорци и врати
  • като рисуваме многоетажна сграда, правим очертания на прозорци ясно по хоризонтални линии
  • Ако е избрана 3-етажна къща, тогава правим три такива линии, на разстояние от избраната височина на прозореца, оставяйки поле за разликата между тях
  • По-добре е да използвате линийка и да измервате същите правоъгълници с нея. В същото време е необходимо да се гарантира, че линиите на фасадата на покрива и прозорците са успоредни една на друга.
    В началото може да изглежда трудно, но след малко практика ще дойде определено умение.
  • След като преминахме този най-труден етап, добавяме допълнителни детайли към структурата
  • Правим контурите по-ярки, премахваме ненужните линии


Започвайки чертежа, поставяме къщата, в зависимост от избрания размер по дължина или ширина на листа

Рисунки с молив на къщички за деца

Най-лесният начин да нарисувате къща с молив с помощта на оцветяване.



Вариант на изображението на къщата с помощта на страници за оцветяване

Простите диаграми за рисуване могат да бъдат чудесна помощ за малките художници. Децата рисуват къща Трудна, но много интересна опция за рисуване

Рисунките с молив могат да бъдат истинска образователна игра за дете. За да направите това, всеки следващ урок трябва да се извършва с нарастваща сложност, като се добавят всякакви игрови елементи. Например днес рисуваме къща за куче, утре хижа на пилешки бутчета и след това луксозен замък за принцеса.
Изобразителното изкуство е добър стимул не само за развитието на творческото въображение на детето, но и за развитие на уменията за постоянство, отговорност, търпение и много други положителни качества.

Видео: Как да нарисувате къща?

М.И.Милчик,
кандидат по история на изкуството, професор,
депутат ген. Директор на Научноизследователския институт "Спецпроектреставрация", Санкт Петербург
Е.В. Шевелева,Санкт Петербург

РИСАНИ КЪЩИ НА КАРГОПОЛ

Традицията на домашното боядисване в много отношения все още остава непрочетена страница от културата на руския север, въпреки че картините на жилищни сгради в други региони на Русия - Сибир, Алтай, Урал и региона на Кама, отчасти средната Волга (в бивши Костромска и Вятска губернии) са проучени в една или друга степен. Така или иначе, но досега има само няколко произведения по темата, която ни интересува, с изключение на сравнително проучената област Поважие. Сред тях от особено значение е малка работа на Н. В. Тарановская през 70-те години, в която са формулирани задачи за бъдещи изследвания: „изисква се специално изследване на местните художествени особености на живописта в отделните райони, композицията на орнаментиката им, връзките с рисунки върху предмети от бита, идентифицирането на майстори и др., тоест всички онези моменти, които биха ни позволили да покажем ярко картина на съществуването на изкуството, не по-малко значима от резбата на къщата.

Домашните рисунки са национален феномен в народното изкуство на Русия. Въз основа на изследването на оригиналността на картините на територията на днешна Архангелска област могат да се разграничат следните относително изолирани райони, само условно наречени училища: Северодвинск, Пинега-Мезен, Важ и Каргопол-Поонеж.

Последният все още остава бяло петно ​​на картата на руския север. Вярно е, че предишните експедиции в района, който ни интересува, отбелязаха наличието на домашно боядисване по протежение на реката. Онега и в басейна на р. Кена, неговият приток. Досега обаче са публикувани само два паметника (статия 2006 г. - M.Z.): къщата на Ушаков в с. Ширяйха, без никакъв анализ, и панелна ограда от с. Заовражная, Кенозерска вол.

През втората половина на 1970 г. успя да намери повече от дузина боядисани къщи в селата по Онега и Кен. Горните обстоятелства продиктуваха избора на маршрута на нашата експедиция, която се проведе през лятото на 2003 г. и беше продължена през 2004-2005 г. Основната му цел е да идентифицира и фиксира паметници на монументалната живопис в басейна на река Онега и в резултат на това да разреши въпроса за легитимността на идентифицирането на тази област на домашната живопис със свои собствени уникални характеристики.

Експедицията изследва 31 села в три области - Каргопол, Плесецк и Няндома и идентифицира 64 къщи, до известна степен запазени екстериор, а в редки случаи и вътрешни рисунки. Този брой надмина най-оптимистичните очаквания. В резултат на това, от една страна, се отвори цяла картина, а от друга - фрагментарна картина: днес вече не е възможно да се получи доста пълна представа за развитието на домашното боядисване във всеки регион. Много важни паметници са изчезнали отдавна, не са записани от никого, а за съществуващите често е невъзможно да се разбере времето на тяхното създаване, имената и произхода на майсторите. И все пак дори тази очевидно непълна картина ни позволява да направим някои важни, макар и предварителни заключения.

В Каргополския окръг през ХVІ век. включваше цялото Поонежие. През ХІХ – началото на ХХ век. той е посочен като част от провинция Олонец, но културно и икономически гравитира не към Онежкото езеро, а към река Онега и Бяло море. Тази ориентация се засилва едва след откриването през 1897 г. на Северната железница, която свързва Москва и Архангелск. Преди това главният тракт на Каргопол беше Петербург-Архангелск. Основният поминък на селяните в региона е земеделието, сечта и рафтинга на дървен материал. От занаятите трябва да се отбележи пушенето на смола и катран, производството на кожи, тъкането и други женски ръкоделие, грънчарство, боядисване и пълнеж. Според статистическата комисия от 1902 г. в окръга са регистрирани само 11 бояджии в осем от 23-те волости (докато има 151 бъчвари, 108 кошари и 496 дърводелци).

Основното място за продажба на продукти беше далечното Благовещение на панаири Вага и Богоявление (Богоявленская) в Шунгския църковен двор на Заонежие, където се събраха до три хиляди души. Второто място за договаряне беше близкият панаир Николская, който се проведе в началото на декември на територията на Ошевенския църковен двор. Имаше и магазини, складове и каменна къща на голям местен търговец В. А. Дружинин, който също имаше работилница за кожи в Нижни Новгород. Срещу къщата на В. А. Дружинин все още има двуетажна дървена къщанеговият роднина индустриалец А. А. Ушаков, който притежаваше горски комплекси в областта и доставя строителни материали железопътна линияот Вологда до Архангелск.

Третият център беше Архангелският църковен двор, разположен на 60 км от Каргопол на пресечната точка на Архангелския тракт с река Онега. Четвъртият - Конево, простиращ се по протежение на Онега в продължение на 4 км и накрая, петият - Заднедубровският църковен двор, който се развива особено бързо в началото на 19-ти и 20-ти век, тъй като се намира на сухопътен път, който свързва Кенозеро и Поонежие по най-краткия път с новооткритата ж.п.

Повечето от сградите в изследваните села от бившия Каргополски уезд принадлежат към типа северно великоруско имение или голяма северна къща с домакински дворЗаедно с жилищната част те образуват комплекс, свързан с греда - по надлъжната ос или с глагол - с стърчащ двор. За разлика от Поважие, тук основният тип жилище е четиристенна сграда на високо мазе или къща с две жилища, т.е. двуетажна (двойно дебела). Балконите бяха рядкост. Те са до известна степен заменени от галерии („galdarei”), разположени на надлъжната фасада над верандата, с които образуват едно цяло.
До средата на миналия век в Каргопол често е имало опушени (рудни) колиби, отопляеми по черен начин. Обикновено са били строени в комплекс с бели колиби и летни (студени) горни стаи.
"преди"беше четиристенна. На предната фасада имаше прозорец на кула (светла стая) - лятна стая на тавана. Външното боядисване се поставяше върху равнината на фронтона, ако е бил обшит, и със сигурност върху обшивката на покрива, по-рядко - върху архитравите и капаците.

Заможните собственици все по-често започват да обшиват домовете си. Появиха се гладки повърхности на фронтони, изпичане на надвеси (надвеси) на покриви, върху които стана удобно да се поставят живописни композиции. Почти задължителната арка (често тройна) в коронната част на фронтона възниква под влиянието на ампирната архитектура на града, вероятно не по-рано от средата на 19 век. Тук основната нишка беше съсредоточена, главно над главата и нарязана. Сред релефния декор вече можеха да се видят крутони, ромбове и пулове. На предната фасада на къщата има четири прозореца, рядко три или пет. Декоративен колан на нивото на дървената къща е оформен от резбовани ленти и шарнирни капаци - прозорци,които започнаха да служат за декорация, тъй като не бяха предназначени за затваряне, а паната им бяха боядисани или покрити с картини. Основната проява на новия вкус в декорацията на фасадата обаче беше боядисаното изпиляване на покривните надвеси (надвеси), за което ще стане дума по-късно.

Последващото развитие на фасадната декорация е свързано с появата на резбовани корнизи, фиксиращи границата на самата дървена къща и фронтона. Не е изненадващо, че т.нар "селска империя"и рязаната резба са били най-широко използвани по протежение на двата най-натоварени тракта - Архангелск и Пудож-Каргопол - основните пътища за проникване на градските влияния. Следващата стъпка в тази посока беше боядисването на резбата, а след това и боядисването на изпиляването на надвесите на покрива.

Както вече беше споменато, повечето изследователи свързват времето на появата на рисуването на селска къща с разпространението на бели колиби и изкривени остъклени прозорци, те го приписват към средата на 19 век, което съответства на датите на най-ранните записани къщи, боядисани по най-простия начин: в Урал и Северна Двина, това е 1853 г. (пълно съвпадение на датите, разбира се, моментът е случаен), в Поважие - това е къща в Долматов приблизително в средата на 19-ти век. и точно датирана къща от 1856 г. в Уст-Паденг. В района на Каргопол-Поонежски това са къщите на Емелянова, построени през 1867 г. в с. Пачепелда (окръг Онега) и на А. В. Дмитриев - Н. И. Старицин на Кенозеро в село Пършлахта, изсечени през 1860 г.
- къщата на Макарови в село Бабинская - е боядисана през 1929 г. Между другото, къщата на Макарови по принцип е последната от всички идентифицирани боядисани къщи в Архангелска област и бележи края, или по-скоро насилственото разбиване на тази традиция.

От идентифицираните от нас 64 боядисани къщи 31 са с дати на построяване и/или боядисване, отбелязани с боя или издълбани върху скоби, както и надписи на собственика. Най-често те се срещат в къщите на четири села Задна Дуброва (от деветте изрисувани къщи, запазени в този храст, можете да прочетете имената на собствениците на осем!). Хронологично изрисуваните датирани къщи са разпределени, както следва: 1860-1899. - 6 къщи; 1900-1910 г - четиринадесет; 1911-1916 г - осем; 1928-1929 - 3 къщи. При цялата относителност на представените данни може да се твърди, че разцветът на домашното боядисване в Каргопол пада в началото на миналия век, т.е. във време, когато тази традиция в Поважие е в упадък.

Как в селските къщи от средата на ХІХ век. е имало възраждане на традициите на стенописите, чиито корени се връщат към древността? Откъде майсторите черпиха мотивите си? Досега отговорът на този въпрос може да бъде даден само в общ и приблизителен вид. Преките източници на първо място са резбата и боядисването на битови предмети и мебели, чиято традиция остава непрекъсната, а косвените източници са миниатюри и глави на ръкописи от 17-18 век, икони от "северни букви", някои техники и изображения бяха заимствани от арсенала "стаи бояджии"което от своя страна "преразказва" композициите на класицизма; нека не забравяме панаирните стоки и по-специално популярните щампи и накрая - стенописите на дървени църкви: на вратите, сандъците за свещи, хоровете, "слабите свещи" често бяха изобразявани "трева", саксии с буйни цветни храсти, върху таблата на иконостаса - мотиви на катереща лоза.

За разлика от Сибир, в северните стенописи почти пълното отсъствие на сюжетни и повествователни композиции се компенсира от разнообразни билкови и флорални орнаменти, интерес към изобразяване на животни и птици и опити за изобразяване архитектурни елементикласицизъм. Великолепието на храстите и градините, тяхната многоцветност на фона на тъпи дървени стени, на фона на облачно небе или снежнобяла зима, бяха несъзнателно желание да се преодолее колористична сдържаност на околния пейзаж, напомняне за щедростта на цъфтяща природа. И. Я. Билибин, след като пътува през север през 1903 г., отбелязва: „...любовта към модела се усеща и до днес. Видях колиби, където буквално всичко беше изрисувано с шарки, макар и по-късни: шкафове, врати, рафтове, пейка за печка,- всичко, където е било възможно да се рисува.

И така, разделянето на колибите на летни и зимни, разделянето на вътрешното им пространство, широко разпространената подмяна на кокошките колиби с бели, подобряването на вътрешното осветление с помощта на червени прозорци, които замениха портовите прозорци, укрепването на градски влияния, изразяващи се в появата на „чисти половинки” като „зала”, използването на облицовани печки, врати и мебели. Това е основната причина за бързото разпространение през последната четвърт на ХІХ век. боядисване на къщи в целия руски север.

Иконографски видове фасадна живопис в Каргопол

В картините на подаване на надвесимогат да се разграничат пет основни групи:

1. Многоцветни ивици (обикновено бели, розови, зелени, сини или светлосини), едноцветни или понякога с орнамент под формата на малки розетки или издънки. Този тип декор се среща по фасадите на къщи във Волосовския храст и с. Конево на Онега, в селата Враниковская, Корякино по поречието на реката. Кене, в с. Грехнева горка (Село) на река Лим.

Снимка Ю.Огурцов
- 2. Звезди на син фон, изобразяващи небето, са разположени предимно върху сводовете на арки в края на фронтона и само в два случая - в с. Майахта (Кенозеро) и в с. Зимници (Волосово) на пл. река. Chuchekse - върху цялото подаване на надвеси. Понякога са с правилна форма, с шест, пет или четири лъча, в някои случаи са написани много грубо. Подобен мотив отразява и картината, открита в църкви - притвора на Лядинската църква Богоявление в Лядини и небето на Сретенско-Михайловская в Красная Ляга.
Снимка Й.Ревич
- 3. Големи контакти с многоцветни сегменти. Останалата част от надвесното поле е изпълнена с цветни вертикални ивици, изрисувани върху дъски. Вътре в последния има украшение под формата на гирлянди от малки цветя и листа. Композиции от този вид се намират в селата Климовская (Архангело), ​​Култа (пренесена от с. Харево на Онега), Першлахта, Филиповская. Като вариант на геометричната композиция, който се среща много по-рядко, пилингът е разделен на големи квадрати, разделени по диагонали на четири многоцветни триъгълни полета (къщи в Бережна Дубров (не са запазени) и в с. Грехнева горка (Село) ) на река Лим.
Снимка Й.Ревич
- 4. Живописни пана, в правоъгълно, по-рядко фигурирано поле, от което има цветен храст в саксия или без него. Броят на панелите, в зависимост от дължината на надвесите, формата и размера на арката, варира между три (в 16 случая), два (в 11) и един (в 2).

- 5. Фигури на лъвове, по-често върху изпилки на арки от трилопатни арки (например къщата на М. Буянов в Мало Самково или къщата на П. А. Перепелкин в с. Лисицино (Задна Дуброва), в четири случая върху надвесите самите: 2 къщи в с. Култа, 2 - в Болшой Самково.

Нека кажем малко повече за четвъртата група изображения. Сред флоралните аранжировки в пана, освен чисто индивидуални решения, могат да се проследят три основни маниера.

Първо, това е храст с дълги зелени листа, върху които има малки полихромни цветя от розово, синьо и охра, с овални или сърцевидни венчелистчета, както и стилизирани лалета или камбанки. На върха на листата на тънки стъбла са изписани много характерни листа, черни на цвят, наподобяващи по форма запетая. Саксията тук е интерпретирана в обем, със светлинно-сенчесто моделиране... В друг вариант по същия начин са добавени долните фигурни листа син цвят, а дългите зелени листа придобиват фини графични очертания. Често панелите в картината от този тип са отделени от изящни линейни сини винетки.

Второ, това е храст с фино изработени малки шественчелистни цветя и камбанки, извиващи се черни стъбла, а саксията има две дръжки и крак и е плоска или под формата на саксия с решетообразен пълнеж ( картини върху къщи по Онега в селата Архангело и Конево или пренесени там от други села по Онега).

На трето място, в селата Задна Дуброва е отбелязан примитивен вариант на рисуване под формата на храст от големи листа, растящи на дълги стъбла с конвенционално интерпретирани цветя, съставени от кръг-„ядро“ и точки-„венчелистчета“. Характерна особеност на изображенията са заострени сини листа на дълги стъбла в образа на храст – последният може да се възприеме като имитация на привидно „класическата“ схема на Ванюков-младши.

Картини на фронтонисе разделят на три групи:
1. ивици върху трупи или дъски на фронтон (хоризонтални или рибена кост);
2. цветя във ваза, често под свода, над прозореца, понякога отстрани на прозореца (с. Първохта и с. Конево);
3. лъвове отстрани на прозореца, а над него - цветя, лъвче или надпис (къщите на Загоскините във Враниковская, Ушаков в с. Ширяиха, Н. И. Шулепова в Ломакино и къщата на Р. П. Епифанова в кв. с. Грехнева горка (последната къща - в кв. Няндома).

лъвовев картините на къщи в Каргопол те са близки до орнаменталните форми на „леопарди“ в местната бродерия: стоят на задните си крака, муцуната е изобразена в профил или пълно лице, в някои случаи животното има дълга „процъфтяваща“ опашка с четка, широко отворени очи и нокти са подчертани. В два случая лъвовете са рамкирани от дъга на цъфтящ клон: на оградата на къщата на А. Н. Дмитриев-Н. И. И. Гринев в Конев, чиято картина е от 1894 г. Интерес представлява по много причини, тъй като е точно датиран и освен надписа на собственика има подпис на капитана. Много изразителни са и самите фигури на приказните хуманизирани лъвове, изобразени върху страничните сводове на триделната арка на кафяв фон, а над тях в синьото звездно „небе“ пълни бузи херувими с „картофени“ носове и червени къдрава коса се издига. Това е единственият известен ни случай на изобразяване на херувими в къщите в Поонежие.

О майстори на фасадни картини на Каргопол

За съжаление, много малко се знае за тях. Дотук може да се каже следното. Две къщи - в селата Враниковская и Култе - са с подписа на Ванюков на фасадата... Явно имаме работа с двама майстори, а ако се съди по инициалите, след това с баща и син.
Къщата с подписи в село Враниковская е еталонът за рисуване на Ванюков-старши. На синята му фасада два лъва с дълго тяло, тънка талия и внушителна грива, изправени на задните си крака, са приковани към прозореца. Муцуните им с малки заоблени уши с характерна форма са обърнати към изобразеното над прозореца лъвче. Той, очевидно, е гледал директно към зрителя (картината е от южната страна, така че е изгоряла лошо, а детайлите, за съжаление, вече не се четат). Цветът на картината е изграден върху комбинации от синьо, охра, розово, зелено и черно. Надвесите са боядисани с ивици, върху тях са нарисувани условни розетки от зелени кръгове с бели и черни точки. Подобна по композиция и цвят картина все още може да се види на фасадата на „двойната” къща на Дружинините-Ушакови в село Ширяиха. Там двойка лъвове са приковани към цъфтящ розов храст над прозореца. На клоните му, както се забелязва само на снимки със силно увеличение, е поставена двойка сини птици (подобни птици с оперение, очертано чрез излюпване, с вдигнати крила, сякаш излитат или кацат, се срещат както в интериорни картини, така и на въртящи се колела). Над прозореца също имаше подпис, но сега могат да се различат само първите две думи "SEI HOUSE ...". Третата картина, вероятно също на С. Я. Ванюков, се намира на брега на Кена, в с. Бол, в непосредствена близост до Враниковская. Самково. Върху надвесите му, боядисани със светлозелена боя (същото като фронтона на къщата в Ширяика), има два бели лъва, над които са нарисувани кръгове със синя и розова боя, разделени на четири сегмента.

Н. С. Ванюков, очевидно, освен че рисува върху надвесите на споменатата абонаментна къща в Култ, е автор на още няколко композиции. Особено забележителни са прекрасните рисунки на фронтоните и надвесите на две къщи от Н. И. Шулепов в Ломакино, 1910 г., и В. С. високия бряг на живописната река. Волошка, която се влива в Онега. В един ред селски къщиоткроява се с обшивката си, очевидно оригиналната, а живописта, включително и върху архитравите, е перфектно запазена поради североизточната ориентация. Картината на фронтона е направена на бял фон. За разлика от цветните фонове на Ванюков-старши: над прозореца има цветен храст с дълги листа в обемна саксия, моделирана от светлинен цвят, отстрани на прозореца има подобни храсти, пред които има големи сдвоени лъвове . Върху изписването на надвесите върху бял фон има два панела със син слой и тъмнозелени сегменти с розов слой в ъглите. В панелите - същият цъфтящ храст с дълги масивни листа, както и на фронтона.

Картината на Буяновата къща, също намираща се на северната странано на брега на реката Кен, не по-малко интересно. Тук преобладават сдържани студени цветове, напомнящи за любимия приглушен цвят на Арт Нуво: прозрачно изумрудено зелено, синьо, охра и розово. Контурите и моделирането на отсечките се извършват в черно. Отгоре има и два панела, сегментите в ъглите изчезват, появява се синя винетка, отразяваща листата и цветята. Лъвовете играят специална роля в тази композиция. Те са поставени върху подплатата на сводовете и са изобразени изправени на задните си крака, в скок. Главата им е много по-голяма от тази на животните на Ванюков-старши, има заострени кучешки уши, големи, широко отворени човешки очи. Обемът е моделиран от живописна широка линия, подобна на грива (С.Я. Ванюков, напротив, използва графична, твърда линия). Десният лъв, както е на панела на къщата Култа, има прибрана опашка, насочена надолу и между лапите с внимателно очертани кръгли възглавнички и остри нокти, левият лъв се разгъва с гладко заострен пискюл над извит гръб.

Федор Яковлевич Никифоров е работил в Кенозеро. Запазена е рисунката на надвесите на къщата на Нифантови в с. Майахта, направена от него през 1916 г. (на подложката на фронтона има надпис „1916 [...] К. М. ФЕДОР ЯКО НИКИФОРОВ”. до В. Д. ограда и килер в с. Горбачиха на Кенозеро, където в горната част на вече несъществуващата ограда имаше същия надпис, само от 3 юни от същата 1916 г.

В село Халуй (Ошевенск) има къща с рисунка върху надвесите под формата на храсти със симетрични клони, върху които има червено-кафяви плодове - „ябълки“ и четиривенчелистни цветя охра. Стилизирани растения са доста внимателно детайлни, затворени във фигурни панели. от син цвят. Надвесите са с едноарков завършек, облицовката на свода е боядисана с хоризонтални ивици в синьо и бяло. Господарката на къщата... Възможно е същият майстор да е рисувал надвесите на къщата на Черепанови в Болшой Халуй: в сини фигурни панели, храст, построен строго симетрично, с графична интерпретация на тънки клони и многоцветни листа . В съседното село Низ записахме къщата на Черепанови с подобна рисувана композиция.

В някои случаи къщите са боядисани от явно непрофесионални майстори. Тогава образът на лъв придоби почти неузнаваеми черти. И така, в село Култа, до къщата, изрисувана от майстор Ванюков, можете да видите имитация на професионална живопис и веднага да я сравните с прототипа. Лъвовете върху надвесите на къщата на Сидорови-Супакови са изрисувани от професионален майстор Н. С. Ванюков. Подобни животни в къщата на A.A.Maltsev вероятно са направени от самия собственик, прадядо на настоящия собственик, P.F.Maltsev. Под четката му лъв, копиран в съответствие с концепциите и уменията на автора от панела на съседна къща, се превръща в зелена "жаба", преплетена с опашка.

Във втория случай, в с. Болшое Самково, двойка грубо боядисани кафяви лъвове са поставени един срещу друг върху надвесите на къщата на Н. Воронина, единият от лъвовете е изобразен в профил, другият в анфас, и двата с цъфтящ клон и с вериги. Върху надвесите на съседната къща на В. С. Балдина-Осипов са разположени под големи кръгове, разделени на четири цветни сегмента, сходни по иконография, но напълно различни по стил, забавни бели лъвове, розови бузи, грациозни, с четка в форма на три бримки на тънка извиваща се опашка. Близо до предните лапи на двете животни има цъфтящ клон, боядисан с уверени щрихи от тъмнокафява боя с розови цветя и ябълкови плодове (един от тях прилича на скиптър под лъвска лапа). Напълно подобни флорални мотиви са открити по надвесите на къщата на А. Супаков-В. Малцев в с. Култа, пренесена от с. Харево до реката. Онега. Тук извиващите се издънки са подредени на вертикални ивици, изрисувани върху дъските на пилето между кръгове, разделени на осем цветни сегмента (композицията принадлежи към третия тип)...

Анализът на живописния декор на повече от петдесет къщи в Каргополие ни позволява да говорим с пълна увереност за своеобразната традиция на монументалната живопис на селски къщи, която бързо се развива тук, която става широко разпространена в края на 19-ти и първата четвърт на XX век. 20-ти век. и прекъснати през годините на колективизацията. Характеристиките на тази живопис и имената на идентифицираните от нас майстори поставят пред изследователите въпроса за техните връзки с рисуването върху предмети от бита.

За съжаление повечето от тези къщи вече са загинали, а останалите са в критично състояние. Често картините на къщите се боядисват „като ненужни“, като „стари“ или „обновени“, което е равносилно на смъртта им, а често това се прави от ръцете на самите собственици, които не осъзнават стойността им.

Така най-неотложната задача е установените паметници да бъдат поставени под държавна закрила, да се разработи програма за тяхното спасяване и по-нататъшно проучване.

бележки:
1. От сборника „Историческо и културно наследство на руския север“ (Материали IX научна конференция. Каргопол, 2006 г.)
2. Със съкращения.
3. Илюстрации – от архива на сайта.
4. Материал на същата тема -