Известни руски и украински архитекти, приели революцията - А. Щусев, И. Жолтовски, И. Фомин, Л. Беноа и други, се захващат за работа въпреки трудностите на войната и следвоенното време. Духовното издигане и издигнатото възприемане на нов живот са характерни за първите следреволюционни години. Това беше период на романтична символика и грандиозни композиции.

Снимки на известни сгради на съветската архитектура

Мнението за тези събития рязко се различава в руско обществои остава спорна тема в международните отношенияТези дни. Никой град не е виждал по-голяма промяна от Москва. Тези, които са видими и до днес, са, разбира се, архитектурата на града.

Тази специална функция "В джоба ви" разглежда архитектурните промени в руската столица в съветски години, от конструктивизъм до арт деко и сталинистки стил до брутализъм. Тези промени бяха отразени във външния вид на много руски градове, включително Москва. Първо десетилетие съветски съюзбе белязан от духа на големи перспективи и надежди за бъдещето: архитектите говореха за градовете на бъдещето и се опитаха доколкото е възможно от традицията. Идеята за простота и практичност беше привлекателна за Съветите, които искаха да построят много социални жилища, но това не беше съвсем ново.

Следреволюционният период се характеризира със засилване, а до средата на 20-те години на 20 век - с триумф на иновативните тенденции в архитектурата. Въпреки че строителната дейност през тези години беше минимална, имаше интересни теоретични разработки, дискусии, експериментално и състезателно проектиране.

И. Фомин, В. Щуко, А. Белогруд, Л. Руднев използват предимно традиционни архитектурни мотиви, хипертрофирани исторически форми, като например в проекта на Двореца на работниците в Петроград под формата на средновековен замък-крепост, 1919 г., архитект. А. Белогруд, или Дворецът на работниците в Москва, проектиран по дорийския орден, 1919 г., архитект И. Фомин.

Много архитекти на Запад мислеха същото; опитвайки се да използва аспекти на геометрията за решаване на социални проблеми, които съществуват от индустриалната революция на 19 век. много чуждестранни архитектиа художниците бяха заинтригувани от новата страна и нейните идеали. Някои от по-известните имена са Льо Корбюзие, Менделсон, Гропиус, Таут, Май и Майер.

Основатели на групата са Моисей Гинзбург, известен с книгата си "Стил и епоха", художник, дизайнер и архитект Александър Веснин. Рационализмът За разлика от конструктивизма, рационализмът обръща повече внимание на психологическото възприятие на хората в архитектурата, но не отхвърля напълно минали постижения. На различни етапи от съществуването на сдружението, такива видни архитектикато Лазар Лисицки и Константин Мелников. Концепцията за "летящия град" беше следната: архитектът предложи да остави работата, отдиха и туризма на земята, докато жилищните райони да бъдат преместени в комуни, плаващи в облаците на града.

В другата крайност са иновативните проекти на Н. Ладовски, И. Голосов, В. Крински, Л. Лисицки и др. Тук преобладават най-простите геометрични форми, динамичните измествания на равнините и обемите. Тези произведения се характеризират с влиянието на кубофутуризма, визуалната деструктивност, нестабилността, използването на диагонални и конзолни премествания. Архитектите са използвали композиционните възможности на новите материали и конструкции.

Сталинската архитектура се свързва с школата на изкуството и архитектурата на социалистическия реализъм. Помпозност, монументализъм, лукс и величие - това са всички думи, които характеризират сталинската архитектура. Един от най известни символиСталинската империя са "Седемте сестри". Тези монументални неокласически небостъргачи обграждат центъра на града като крепостна стена.

Този еклектичен стил, един вид синтез на модернизъм и неокласицизъм, е оставил своя отпечатък на няколко метростанции в Москва, а именно Airport, Sokol и Mayakovskaya. Еклектика. В допълнение към използването на вече съществуващи архитектурни форми, сталинската архитектура изобретява нови, често съответстващи на националните теми на републиките и регионите.

Някои архитекти подчертават "индустриални" мотиви, "машини" форми. Пример за използване на нови възможности на технологиите и инженерните конструкции са архитектурните фантазии на Ю. Чернихов.

Проектът за паметник на III Интернационал на художника В. Татлин, 1919 г., се превръща в символ на нови, авангардни търсения в архитектурата и изкуството Високата 400 м спираловидна кула, с динамично наклонени конструкции, бързо нарастване на нива, се превърна в олицетворение на идеята за световна революция. Дизайнът на кулата е рационален и остроумен, носещата част е направена под формата на два наклонени метални пръта, повечето от елементите на системата са опънати или огънати, което направи възможно да се направят изключително тънки, визуално безтегловни.

Архитектура от периода на революцията и Гражданската война

Примерите, като правило, са масивни по природа, крепостни селяни, с преобладаване на отворени бетонна конструкция, или, в случая с бруталистите от тухла, солидна комбинация от детайлна тухлена зидария и бетон. Функционализъм. Основните характеристики на тази посока включват, както подсказва името, прагматизъм и функционалност. За останалата част от Съветския съюз този индустриален стил доминираше и много от Москва жилищни райониса построени в онези дни.

Ако това ви интересува, има няколко места. В джоба си можете да препоръчате посещение, за да се доближите малко до архитектурните промени, които руската столица преживява съветско време. Бункер 42 Бункер 42 беше супер таен бункер, разположен на 18 етажа близо до Москва в района на Таганская. Подземният комплекс е изграден по същата методика, както при изграждането на метрото. Тунелите на комплекса са свързани с два хода с московското метро - метростанция Таганская.

Вътре в спиралата са поставени три стъклени обема един над друг - куб, пирамида и цилиндър, в които има помещения за законодателни и изпълнителни органи, както и информационния център на Коминтерна. Архитектурата на В. Татлин беше кинетична, стъклените обеми се въртяха: куб - веднъж годишно, пирамида - на месец, цилиндър - на ден. Идейното и формално въздействие на паметника на Третия интернационал се усеща в много проекти от онова време.

Запаси от храна, гориво, два артезиански кладенеца за осигуряване на чистота пия водапо време на дълъг периодвреме. В средата на 70-те години поради липса на технически проблеми е решено да се възстанови част от бункера. Толкова близо до метрото, не само има близки тунели, но и карети, които гърмят покрай тях, изпълват бетонните пътеки с още стенещи звуци. Изведен от експлоатация и продаден на търг, този бивш военен пост за връзка сега е музей на Студената война.

Единствените предмети, които са останали непроменени от превръщането на музейния комплекс в музеен комплекс, са масивната стоманена врата и стоманената облицовка в бункера. House on the Embankment House on the Embankment е многоапартаментен жилищен комплекс на брега на река Москва на Балчуг в центъра на Москва, Русия. От една страна, на насипа Берсеневская, от друга - улица Серафимовича. Преместването на столицата от Санкт Петербург в Москва означава, че в Москва има по-голяма нужда от държавни служители. Преди това те живееха основно в самия Кремъл или в различни луксозни хотели около Москва, като National, Metropol и Loskutnaya.

В дебрите на художествените експерименти на "лявото" изкуство се раждат нови средства за архитектурна изразителност. Еволюцията на супрематизма от К. Малевич води в началото на 1920-те години. до "архитектони" - прототипи на бъдещи архитектурни и дизайнерски композиции. В. Татлин изучава естетиката на текстурите и цветовите комбинации различни материали. А. Родченко експериментира с пространствени структури и динамични системи. Л. Лисицки създава „prouns“ (проекти за одобрение на новото), наричайки ги „преходна станция от живопис към архитектура“.

Той проектира и Двореца на Съветите, който така и не е построен. Сградата се счита за конструктивистки стил. В момента сградата разполага с 505 апартамента, театър, кино, ресторанти, магазини и супермаркет, не по-различно от първоначално построеното. Въпреки че има много по-луксозни апартаменти другаде в града, апартаментите Waterfront House все още са популярни и много скъпи поради местоположението си и престижа, свързан със сградата. Сградата е включена в регистъра на културното наследство на града.

Уланова Галина Сергеевна Уланова беше руска балерина, често наричана една от най-големите балерини на 20-ти век. Апартаментът на Уланова в една от Седемте сестри на Москва, сградата на Котельническата насип, в момента е запазен като мемориален музей. Днес апартаментът изглежда същият като мястото, където е живяла голямата руска балерина.

Архитектурни фантазии на Ю. Чернихов






Архитекти К.Малевич

Експозицията на музея включва фотографии, плакати, писма и други сувенири, които разказват за живота и творчеството на Галина Уланова - от първите й сценични изяви до последните години. Шухова кула. Съветското правителство вярваше, че радиоразпръскването е най-добрият пропаганден инструмент в една неграмотна страна, така че главната радиокула на Русия трябваше да изглежда впечатляващо. Конструкциите с формата на ковчег на Шухов, които по това време бяха популярни на международни изложби, изглеждаха много футуристични, точно като съветското пропагандно изкуство.




Проуни Л. Лисицки

Проект за паметник на Третия интернационал,

1919, В. Татлин

Взаимовръзката на търсенията в архитектурата и изкуството се отразява в сложния характер на центровете на обединяване на творческите сили. През 1920 г. Московският институт художествена култура INHUK като център за формиране на теоретични концепции, включващи основните архитектурни тенденции от следващия период.

Тези конструкции са идеални за "тежки" конструкции като радиокула - позволяват на кулата да бъде голям мащаб и в същото време да не се претоварва. И така, Москва получи кулата Шухов: чудо на технологиите и символ на съветското радио. Адрес: Москва, ул. Шаболовская, 37.

Къщата на Мелников. Държавен музей на Константин и Виктор Мелникови. Архитектът Константин Мелников мисли за изграждане на цилиндрична сграда, участвайки в конкурс за изграждане на Дома на културата на Зуеви. Въпреки че Мелников не спечели състезанието, той не изостави плана си и продължи да го развива и подобрява. Така, частна къщаМелников прие формата на два смесени цилиндъра.

В началото на 1920 г строителството се активира и стилистичните въпроси стават актуални. В INHUK се оформиха първите работни групи от поддръжници на новите архитектурни тенденции - рационализъм и конструктивизъм. През 1923 г. се създава Асоциацията на новите архитекти (АСНОВА), в която влизат рационалистите Н. Ладовски, Н. Докучаев, В. Крински, А. Рухлядев, В. Балихин. Две години по-късно, през 1925 г., се появява група конструктивисти – Асоциацията на модерните архитекти (OSA).

В случая с къщата на Мелниковски това желание придоби гротескни форми. Архитектът планира една спалня за всички членове на семейството, в която те се превърнаха в „група спящи хора“. Въпреки факта, че Мелников винаги е подчертавал, че неговият дизайн стриктно се придържа към принципа на функционалността на съветската архитектура, московчани наричат ​​цилиндричната сграда с шестоъгълни прозорци „жилищна буржоазна клетка“.

Мелников винаги е искал къщата му да стане музей и в крайна сметка той го направи, въпреки че откриването му беше отложено поради съдебен процесмежду неговите наследници. Кривоарбатско платно, 10. Сградата на Центросоюз. Швейцарско-френският архитект участва и, разбира се, спечели конкурса за създаване на Асоциацията на потребителските дружества в Москва.

Рационалиститесе стремят да "рационализират" архитектурните форми на основата на обективни психо-физиологични закони на човешкото възприятие. Въпреки че смятаха за необходимо да се синтезира техническа рационалност („спестяване на труд и материал при създаване на целесъобразна структура“) и архитектурна рационалност („спестяване на умствена енергия при възприемане на структура“), фигуративните задачи, пластичността и скулптурността играят доминираща роля. В проектите на рационалистите се ражда нов език на архитектурата: развиват се динамични градове (А. Лавински), трансформируеми сгради (К. Мелников), високи рамкови обекти (В. Крински), хоризонтални небостъргачи (Л. Лисицки) . Рационалистите бяха свързани с преподаването във VKhUTEMAS и оказаха значително влияние върху обучението на архитектурен персонал.

В огромна офис сграда на улица Мясницкая архитектът използва всичките пет „отправни точки модерна архитектура“, принципите, по които се строят офис сгради и до днес. Тези принципи включват използването на бетонни опорни стълбове, плоски покривни тераси, минимум вътрешни стени и ивици от големи прозорци.

За обикновения съветски гражданин този подход очевидно беше твърде прогресивен. Московчаните не харесаха обемната сграда върху бетонните й колони с минималистична фасада. Адрес: Москва, Масницкая, 39. Хотел Москва. Изглед към хотел Москва от площад Манежная.

Членове на групата конструктивисти OCA бяха братята Веснин, М. Гинзбург, А. Буров, М. Баршч, Г. Вегман, И. Николаев, Г. Орлов. Те се противопоставиха на "левия формализъм" на ASNOVA с водещата роля на функционалната и конструктивна основа на сградите. Формирането на архитектурен обект премина „отвътре навън“: от разработването на оформлението и вътрешното пространство до идентифицирането на външния обем. Функционална и конструктивна условност, строгост и геометрична чистота на формите, освободени, според формулировката на А. Веснин, от „фигуративния баласт“ са издигнати в ранг на естетически фактор.

Работата по двореца бързо беше изоставена поради цената и сложността на проекта. Вместо това беше решено да се построи хотел - по-традиционна, но не по-малко малка сграда. Под ръководството на Щусев хотел „Москва“ е построен в помпозен и грандиозен стил, който скоро става доминиращ. архитектурен стилпрез следващите две десетилетия. Колони, арки и декоративни балюстради подчертават връзката между съветската архитектура и древните традиции.

Адрес: Москва, Охотни Ряд 2. Този огромен изложбен център в северната част на Москва е построен, за да може съветският гражданин или турист да се възхищава на постиженията селско стопанствои индустрията на страната. Половината от 70-те павилиона на центъра са създадени в стила на сталинския империя. С колони, шпили, статуи и фонтани, те въплъщават най-добрите традиции на тоталитарната архитектура.

М. Гинзбург е водещ конструктивист теоретик и разработва техния метод на работа – т. нар. метод на функционално проектиране.

Зрелият конструктивизъм изведе на преден план социалната функция, а не строителството и технологиите. За разлика от западния функционализъм, конструктивистите се стремят да въведат ново социални отношениявидове сгради, средства

Първоначално се наричаше "Инженеринг" и приличаше на хангар със стъклен покрив. Неговите интериорна декорациянапомнящо месопотамско светилище, където вместо статуи на богове и герои имаше статуи на механик и жена трактористка. Павилионът по-късно е наречен Космос, а на площада пред него е поставено копие на ракетата "Восток", което отваря Юрий Гагарин в космоса.

Адрес: Москва, Проспект Мира, 119. Седем сестри. Сталинистки небостъргач на Котельническа насип. Центърът на Москва е рамкиран от различни страни от известните сталински небостъргачи, известни като "Седемте сестри": сградата на Московския държавен университет, три жилищни сгради, два хотела и Министерство на външните работи.






Б)



Първоначално се предполагаше, че в Москва ще има само един небостъргач - и той трябваше да бъде впечатляващ. Проектът на Кремълския дворец на конгресите, огромен 500-метров зикурат със статуя на Ленин на върха, беше изоставен поради войната. Металните рамки, които бяха подготвени за него, буквално се стопиха в т.нар Чешки таралежи, вид противотанкова защита.

След войната проектът се разпада на седем отделни сгради, сходни по форма една на друга. В тези сгради сталинската архитектура най-накрая намери свой собствен стил, който обедини световните тенденции в монументалността, напомняйки древни култури. С орнаменти, колони и небостъргачи с "общи форми" архитектите искаха да подчертаят приемствеността на традициите на съветската архитектура в древните източни, индийски и китайски култури.

Конкурсни проекти на Двореца на труда в Москва, 1923 г.:

А) Проектът на Н. Троцки, първа награда;

В) Проект на братя Веснини, трета награда.

архитектурата, за да одобри нови форми на работа и живот, затова те наричат ​​архитектурните обекти „социални кондензатори на епохата“.

Положителната роля на конструктивизма е, че той обосновава социалната обусловеност и материалните основи на новото архитектурно съдържание и новата архитектурна форма, положи основите на типологията, допринесе за въвеждането на научни и технологични постижения, напреднали индустриални методи, типизиране и стандартизиране на строителството. . В периода на истинско строително развитие конструктивизмът заслужено заема доминираща позиция в съветската архитектура от 20-те години на миналия век.

Въпреки острата полемика между рационалисти и конструктивисти, те бяха обединени от обща борба срещу предреволюционните тенденции на стилизация и еклектизъм. В същото време разбирането им за същността на метода на архитекта беше диаметрално противоположно. Въпреки различията, и двете течения всъщност представляваха единен фронт на иновативната архитектура.

През 1922-1923г. в Москва се проведе конкурс за проектиране на Двореца на труда. Строителството на сградата е трябвало да бъде в самия център на Москва, на булевард К. Маркса. Грандиозната сграда трябваше да има зала за 8000 места, зали с по-малък капацитет, народен университет, музей на социалните знания, радиостанция, обсерватория, библиотека, училище по изкуствата, физкултурни салони и клубни стаи. Дворецът на труда е трябвало да съчетава функциите на обществен и културно-просветен център.

Първата награда на конкурса беше присъдена на проекта на Н. Троцки - ярък пример за архаизираща романтика. Проектът на И. Голосов, който получи пета награда, и проектът на Г. Лудвиг станаха примери за индустриални символи.

Ясно въплъщение на декларациите на конструктивистите и най-значимото събитие на конкурса беше проектът на Двореца на труда, изпълнен от братя Веснини и получи трета награда. Проектът на Веснинс се характеризира със задълбочено проучване на функционалната страна на идеята, изчислението за нейното изпълнение в нови стоманобетонни конструкции, метал и стъкло. Овален в план, обемът със зрителната зала е свързан с висящ проход към асиметричен правоъгълен блок. Завършваше с 20-етажна кула, увенчана с решетъчна мачта-антена с въжета, образуващи лек, ажурен контур на фона на небето.

След това последваха редица други проектантска работаи изпълнени сгради, направени в конструктивистки стил от привърженици на тази архитектурна тенденция:

Конкурсен проект на сградата на московския клон на вестник "Ленинградская правда", 1924 г., конкурсен проект на сградата на акционерно дружество "Аркос" в Москва, 1924 г., реализиран проект на Дворец на културата на Лихачов в Москва, 1931-1937 г., архитекти братя Веснини;

Конкурсен проект на офис сграда за акционерно дружество "Оргамел" в Москва, 1926-1927 г., арх. М. Гинзбург;

Реализирана сграда на Госторг в Москва на улица Киров, 1925-1927 г., арх. Б. Великовски, с участието на М. Барш, Г. Вегман, М. Хакен;

Дом на държавната индустрия в Харков, 1925-1928 г., архитекти С. Серафимов, М. Фелгер, С. Кравец, както и Дом. проектантски организации, 1930-1934, арх. С. Серафимов, М. Зандберг-Серафимова и Дома на индустриалното сътрудничество, 1929-1934 г., архитекти А. Дмитриев и О. Мунтс (всички в Харков);

Проектни предложения от И.Леонидов - проект за дипломиранеИнститут по библиотекознание на В. И. Ленин в Москва, 1927 г., Домът на Центросоюза и Дома на индустрията в Москва, 1928 г. и др.

От около 1928 г. почти цялото строителство се развива под знака на "нова архитектура". Тъй като обемът на строителството поради обективни причини все още е малък, конструктивизмът в Съветска Русия през 20-те години на миналия век. остави няколко

Конкурентен проект на Московския проект на сградата на акционерно дружество "Аркос"

клон на вестник „Ленинградская в Москва, арх. братя Веснини, 1924г.

вярно”, архитект А. и В. Веснин, 1924г

наследство, но дейности по проектаполучи широко разпространение, което беше улеснено от ясно формулирани творчески принципи.

А. В. Щусев също се обръща към конструктивизма и изпълнява редица проекти (Централен телеграф, Държавна банка, Дом на държавната индустрия в Харков), неговата сграда на Института В. И. Ленин е построена на Съветския площад в Москва срещу сградата на Московския съвет , 1925 г.

През 1928 г. възниква ново архитектурно сдружение - Асоциацията на революционните урбанисти (АРУ) начело с Н. Ладовски се откроява от ASNOVA. Той и неговите поддръжници обръщат голямо внимание на проблемите на градоустройството, които стават все по-важни поради нарастването на темповете на реалното строителство.

През 1929 г. се появява още едно творческо сдружение - Всеруското общество (по-късно Всесъюзна асоциация) на пролетарските архитекти (VOPRA). Учредители са К. Алабян, В. Бабенков, В. Бабуров, А. Власов, А. Заславски, Г. Кочар, М. Мазманян, А. Михайлов, И. Маца, А. Мордвинов, Г. Симонов и др. ВОПРА бяха създадени и клонове в Ленинград, Томск, Украйна, Грузия и Армения.

През първите следреволюционни години архитектурният живот протича на фона на трагични събития: Гражданска война, интервенция, глад, опустошение и терор. През тези трудни години архитектите, които приемат Октомврийската революция, са вдъхновени от революционната борба. Тяхната работа беше изпълнена с патоса на революционния романтизъм.

За изграждането на каквито и да е нови сгради в тази ситуация, разбира се, не можеше да става дума. Основните направления в строителството бяха ремонт и реконструкция на разрушени сгради и конструкции, а в архитектурното творчество жанрът на романтичната архитектурна фантазия става особено изразен. Споменът за тези години е увековечеен в множество фантастични проекти на дворци за работници, работнически лагери, паметници на революцията и др. Както и в проектите на опитни и авторитетни дореволюционни архитекти, така и в творчески произведениятогава архитектурната младеж беше доминирана от традиционалисткия дух на Академията. Революционният романтизъм се изразява в монументални неокласически форми. Такава система криеше важно противоречие, което беше особено добре разбрано от младите хора: не традиционна, остаряла архитектура, а принципно различна, способна да отразява нови ритми на живот и нови идеи, трябва да бъде предназначена за ново общество. Какво може да бъде, не беше известно - беше необходим етап на търсене на нови пътища. Този етап започва през 20-те години на миналия век.

От средата на 20-те години на миналия век новите художествени тенденции набират сила. В резултат на възхода на руското авангардно изкуство, възникнало през 1900-те години, е създадена оригинална версия на модерната архитектура, в противовес на традиционализма. Две основни теоретични концепции, които се формират от началото на 1920 г. - конструктивизмът и рационализмът (формализъм, рационална архитектура) бяха насочени към изоставяне на традициите в посока нова архитектура. Движенията обаче бяха коренно различни едно от друго. Конструктивизмът стои на позициите на функционализма и утилитаризма: конструктивистите смятат резултата от компетентно решаване на функционалната и конструктивна основа на проектираната сграда за единствената истинска форма. Позицията на рационалистите беше коренно различна. Те признаха тясната връзка между функция, дизайн и архитектурна форма, но на последния беше дадена главната роля. Рационалистите се фокусираха върху качеството на решението на пространството, изучаването и отчитането на обективни закони - биологичното и физиологично възприемане на архитектурен обект и градска среда от човек. И двете направления оказаха активно влияние върху процеса на обучение по архитектура образователни институции. Преподаване на архитектурната професия през 20-те години на миналия век имаше висока теоретична и експериментална база, както никога досега. Разработките от онези години не са усвоени напълно и не са оценени до ден днешен.

За съжаление, формирането на домашни училища за съвременна архитектура протича в много неблагоприятни икономически условия. Точното изпълнение на смелите проекти на архитектите беше много трудно: липсата на дори елементарни строителни материалисилно отразено в качеството на изпълнение на тогавашните проекти. Само в изключителни случаи беше възможно да се реализират уникални технически и архитектурни решения. Колосалното интелектуално богатство и неизчерпаемият потенциал на руския авангард, съчетани със слабата материално-техническа база на СССР, даваха парадоксални резултати.

Архитектурата на конструктивизма се оказа по-адекватна на реалността. Представителите на това направление построиха много, те бяха имитирани от архитекти, които нямаха ясен ангажимент към конструктивизма и не бяха част от конструктивистката организация на OSA. Представителите на рационализма, които отричаха утилитаризма на конструктивистите, имаха много по-малко шансове да осъществят творческите си предложения. Следователно основното наследство на това направление е дизайнерско-графичният и теоретичният материал.

Богатият потенциал, съдържащ се в "хартиените" проекти на руския авангард, е домашно наследство на 20-ти век, достойно за особено висока оценка, подробно проучване и съхранение.

В началото на 1930 г рязко нараства въздействието на държавата върху всички сфери на обществото. На фона на интензивната индустриализация, съкращаването на НЕП, формирането на култ към личността, И.В. Сталин започва формирането на тоталитарна архитектура. Всички свободни творчески групи се разпускат, иновативните течения в архитектурата и изкуството се обявяват за идеологически опасни, правителството налага на художниците специфични изисквания към художествената форма на творчество, изразяващи се първо в частично, а след това в пълно връщане към традиционализма. Централизацията на домашното изкуство беше въплътена под формата на творчески съюзи, които отразяваха йерархията на художниците в СССР. Голям интерес представлява архитектурата от първата половина на 30-те години, в която неочаквано се преплитат настроения съвременно движениеи традиционалистка романтика от първите следреволюционни години. На този сравнително кратък етап в съветската архитектура отново се проявяват тенденциите на модернизация и трансформация на класическите форми, възникнали в Европа през 1910-те години, и се развиват опростени конструкции на ордена. Започват да се оформят нови оригинални тенденции, формално близки до европейския и американския арт деко. В средата до края на 1930 г. - епоха, белязана от ужасния печат на масовите репресии, се очертава първата продължителна криза на съветската архитектура. Просъществува до края на 50-те години на миналия век. Този период се характеризира с пълно връщане към традиционните форми в съответствие с прякото заимстване на историческото наследство. Всъщност донесе архитектурен дизайнкъм умна и стилистична работа.

Огромна работа беше извършена от съветските архитекти и реставратори в процеса на възстановяване на градовете на нашата страна след Великия Отечествена война. Възстановяването на най-важните паметници на домашната архитектура, започнато героично от военното поколение архитекти, не е завършено и до днес - последствията от онази ужасна война бяха толкова силни.

След смъртта на Сталин и провеждането на известния Кремълски конгрес на строителите започва нова насилствена промяна в посоката на развитие на архитектурата на СССР. Мащабна кампания срещу ексцесиите, предназначена да изведе съветската архитектура от дълбока криза, се превръща в рязко връщане към утилитаризма и отвеждане на архитектурата до статута на инженерство. В същото време трябва да се отбележи, че подобни трансформации направиха възможно намирането на решения на редица функционални проблеми, които бяха игнорирани в сталинската архитектура: осигуряване на държавата на масови жилища, функционално висококачествени обслужващи институции, преход към промишлено производство строителни конструкциии т.н. Във формално отношение архитектурата се връща към универсалната естетика на модернизма. През този период започва реабилитацията на теоретиците и практиките на конструктивизма, тяхното творческо наследство се изучава и преосмисля.

Ако тенденциите на технологично опростяване и очевиден утилитаризъм са се установили в архитектурата на жилището оттогава в продължение на много години, то в архитектурата на обществените сгради има известно пространство за самостоятелно творчество на архитектите. Широко разпространено господство от началото на 60-те години. в жилищната архитектура на стандартния дизайн формира специална градска политика на СССР. Характеризира се с масовото изграждане на големи нови площи от евтини сглобяеми жилища, както и с масовата реконструкция на историческата среда на старите градове. Това доведе до два сериозни проблема: монотонността и тъпотата на пространствата на новото развитие и естетическото безразличие на новите сгради, които бяха въведени в исторически формираните среди на градовете, спрямо околната среда.

Формите на модернизма и минимализма в обществената архитектура са включени в активен синтез с монументалното изкуство – скулптурата и живописта. Търсят се форми на изразителност на нови конструкции: стоманобетонни обвивки, въжени конструкции и др.

Стиловата гама на съветската архитектура на обществените сгради през 70-те-80-те години на миналия век става много по-променлива. В същото време до края на съществуването на СССР жилищната архитектура остава практически извън обхвата на пълноценното индивидуално архитектурно творчество. В основния поток на съветския модернизъм от 2-ра вълна се появява монументална посока, която условно може да се нарече „класика без поръчка“. В него се появяват такива, нехарактерни за ортодоксалния модернизъм, като строга аксиална симетрия на планове и фасади, израза върху фасадите на тектониката на стълбово-гредовата система с опростени колони и антаблемент, идентификация в триизмерна композиции с такива качества като монументалност, тежест, стабилност и др.

Наред с модернизма започват да се формират вътрешни паралели с такива глобални тенденции в архитектурата като структурализъм, метаболизъм, брутализъм. В този период регионалните архитектурни училища на съветските републики се отличават с голяма оригиналност по отношение на оформянето.

Почти не е изразен в архитектурата от 1970-1980-те години. посоката на постмодернизма, която напълно завладя Европа и САЩ през онези години.

Архитектурният живот на СССР през 80-те години заслужава специално внимание. Тогава, на фона на официалната държавна архитектура, която се създаваше в стените на проектантските институти, млади независими автори изведнъж заговориха ярко и с пълен глас. Основан през 80-те години на миналия век. мощна вълна от "хартиена" архитектура, която изрази позицията на поколение архитекти нонконформисти, създаде прецедент за нови формални и естетически търсения и формира основата на съвременния ни архитектурен живот. Много архитекти, които днес работят в индивидуални творчески работилници, активно проектират и строят, започват творческото си формиране в средата на съветските „тапети“ от 80-те години.

Александър СТРУГАЧ